Colonnades de la basilique Sant'Ambrogio de Bramante

Colonnades de la basilique Sant'Ambrogio de Bramante


Basilique de Sant'Ambrogio

L'une des églises les plus anciennes de Milan, la basilique de Sant'Apos Ambrogio a été construite par saint Ambroise en 379-386, dans une zone où de nombreux martyrs des persécutions romaines avaient été enterrés. Le prénom de l'église était en fait Basilique Martyre.

Dans les siècles qui ont suivi sa construction, l'édifice a subi plusieurs restaurations et reconstructions partielles, assumant l'aspect actuel au XIIe siècle, lorsqu'il a été reconstruit dans le style roman. L'église actuelle a été commencée vers 1080. La nef date d'environ 1128 et les voûtes d'ogives de la nef datent d'environ 1140.

Initialement, la basilique était en dehors de la ville de Milan, mais au cours des siècles suivants, la ville s'est développée autour d'elle. Elle devient un centre de vie religieuse et une communauté de chanoines se développe dans l'église. En 789, un monastère est établi dans l'enceinte de la basilique. Les chanoines, cependant, ont conservé leur propre communauté et identité au lieu de disparaître. Deux communautés religieuses séparées et distinctes se partageaient la basilique. Au XIe siècle, les chanoines adoptent des ordres et deviennent des chanoines réguliers. Il y avait maintenant deux ordres monastiques distincts suivant des règles différentes vivant dans la basilique. Les chanoines étaient dans le bâtiment nord, le cloître des chanoines, tandis que les moines étaient dans les deux bâtiments sud.

Les deux tours symbolisent la division dans la basilique. Le 9ème siècle Torre dei Monaci (&aposTower of the Monks&apos) tour était utilisée par les moines pour appeler les fidèles à la messe des moines&apos. Les moines se nourrissaient en partie des offrandes données après la messe. Cependant, les chanoines n'avaient pas de clocher et n'étaient pas autorisés à sonner des cloches jusqu'à ce qu'ils aient terminé leur propre tour au 12ème siècle.

Le monastère et l'église sont devenus un grand propriétaire foncier dans le nord de l'Italie et dans ce qui est maintenant le canton suisse du Tessin. Le 4 août 1528, c'était le soi-disant &aposPaix de Saint-Ambroise&apos, entre les factions nobles et populaires de la ville, a été signé ici. En 1492, les bénédictins chargent Donato Bramante, architecte structurel de la basilique Saint-Pierre, de rénover le nouveau presbytère.

En août 1943, les bombardements alliés endommagent lourdement la basilique, en particulier l'abside et ses environs. À la suite de cela, un nouveau bâtiment, peint en rose, a été construit pour abriter les bureaux de l'Abbé et le musée.

Intérieur

La basilique a une abside semi-circulaire et des chapelles semi-circulaires plus petites à l'extrémité des bas-côtés, il n'y a pas de transept. L'intérieur a la même dimension que le portique extérieur.

Sous le bardage de la coupole, dans la dernière travée de la nef, se trouve le presbytère avec, en son centre, le maître-autel. Cela a été réalisé en 824-859 par Volvinius. Il présente un antependium doré avec des pierres précieuses des deux côtés. L'autel est surmonté d'un ciboire contemporain, commandé par l'archevêque de Milan Angilbert II.

L'abside présente une mosaïque du début du XIIIe siècle. Il a été fortement restauré après des dommages pendant la Seconde Guerre mondiale. L'oratoire de San Vittore in Ciel d'aposOro, construit au IVe par l'évêque Maternus, abrite des mosaïques sur les murs et au plafond (Ve siècle). Il s'agit notamment de l'un des premiers portraits de Saint Ambroise.

L'église abrite également le tombeau de l'empereur Louis II, mort en Lombardie en 875. La crypte, située sous le maître-autel, a été construite au IXe siècle pour abriter les restes de trois saints vénérés ici : Ambroise, Gervase et Protase. Les restes des saints se trouvaient déjà dans une crypte de la région, bien que leur position se soit perdue avec les siècles. Au IXe siècle, l'évêque Angilbert les trouva et les fit mettre dans un seul sarcophage en porphyre. L'aspect actuel de la crypte date de la restauration du XVIIIe siècle commandée par le cardinal Benedetto Erba Odescalchi et d'autres du siècle suivant, dans laquelle les corps des trois saints ont été déplacés dans une urne en argent dans un espace sous le ciboire.


Basilique de Sant’Ambrogio

Basilique de Sant’Ambrogio est une belle église de Milan, située sur la Piazza Sant’Ambrogio. L'une des plus anciennes églises de la ville, elle est traditionnellement considérée comme la deuxième église la plus importante de Milan, après le Duomo.

HISTOIRE COURTE

Une première église fut construite à cet endroit entre 379 et 386, à la demande de l'évêque de Milan, Ambrogio, dans une zone où furent enterrés des chrétiens martyrs des persécutions romaines. Pour cela, il était dédié aux martyrs et appelé Basilique Martyre.

Ambrogio a voulu placer ici toutes les reliques des saints martyrs Vittore, Nabore, Felice, Vitale, Valeria, Gervasio et Protasio. En 397, il a également été enterré ici, et l'église a ensuite été rebaptisée en son honneur.

Au IXe siècle, l'évêque Angilbert II ajouta à l'église une grande abside, précédée d'une salle à voûte en berceau, sous laquelle se déroulaient les fonctions liturgiques. A la même époque, l'abside était décorée d'une grande mosaïque, le Rédempteur trônant entre les martyrs Protasio et Gervasio, avec les archanges Michel et Gabriel au-dessus.

La basilique a reçu sa forme actuelle entre 1088 et 1099, lorsque, à la demande de l'évêque Anselmo III da Rho, elle a été radicalement reconstruite selon l'architecture romane. Le plan à trois nefs et trois absides correspondantes a été hérité de l'ancienne église.

En 1492, l'architecte Donato Bramante a été chargé de concevoir le nouveau presbytère, de reconstruire certaines parties du monastère et de réorganiser la disposition des chapelles de l'église.

En 1799, après les troubles de la Révolution française, la République cisalpine de Napoléon Bonaparte décide de supprimer le chapitre de la basilique et établit un hôpital militaire dans l'édifice. Après la fin de la domination napoléonienne, l'église est rouverte au culte et les chanoines sont restaurés.

L'église a été durement touchée par le bombardement anglo-américain de 1943, qui a détruit la partie extérieure du portique, endommageant également le dôme de la basilique, la mosaïque derrière l'autel et d'autres parties extérieures de l'église. Dans les années suivantes, un travail de restauration a été effectué, achevé dans les années 1950.

ARCHITECTURE

La basilique du XIe siècle a hérité du plan de l'ancienne église à trois nefs absidales sans transept, avec un portique à quatre pans.

La façade à pignon de l'église, large et plate, a deux loggias superposées - celle du bas a cinq arcs égaux et est jointe au périmètre intérieur du portique, tandis que la supérieure a cinq arcs qui augmentent en hauteur en fonction de la profil des pentes.

Le portique a des arcs élégants soutenus par des piliers flanqués de demi-colonnes. Les arcs ont un double anneau, avec les cadres soutenus par de petits arcs similaires à ceux de la façade, tandis que de minces pilastres apparaissent sur les surfaces supérieures.

Dans la dernière travée de la nef centrale, se trouve le presbytère avec le maître-autel, ajouté au Xe siècle, décoré d'or, d'argent, de pierres précieuses et d'émaux. L'autel est surmonté du ciboire, commandé par l'archevêque de Milan, Angilbert II. Le ciboire repose sur quatre colonnes en porphyre rouge et présente, sur les quatre côtés, des hauts-reliefs en stuc.

COMMENT ALLER LÀ

La station de métro la plus proche est Sant'Ambrogio, situé à environ 150 mètres de l'église, sur la ligne 2. L'arrêt de bus le plus proche est Carducci, situé à environ 140 mètres, sur la ligne de bus 94.


Basilique de Sant'Ambrogio

Chaque ville a son saint patron ou protecteur et Milan ne fait certainement pas exception : Sant'Ambrogio, évêque de la ville de 374 à 397, fut l'une des figures ecclésiastiques les plus importantes du IVe siècle. Il était très estimé et, encore aujourd'hui, dans tout le diocèse de Milan, la Sainte Messe est célébrée dans le Rite Ambrosien, quelque peu différent du rite romain célébré dans le reste du monde.

Une visite à cette église dédiée au saint patron est fortement recommandée : la Basilique de Sant'Ambrogio est l'une des églises les plus importantes du monde, le berceau de l'histoire et de la spiritualité à Milan et un paradigme de la Style roman. La grande dévotion populaire tourne autour de la basilique qui a toujours été une destination pour les pèlerins et les visiteurs, ainsi que les autres églises fondées par le Saint-Évêque : San Simpliciano et San Nazaro Maggiore.

L'entrée de la basilique, la magnifique atrium composé de quatre colonnes avec des chapiteaux sculptés en relief, anticipe l'atmosphère vénérée typique des intérieurs ecclésiastiques.

Construit entre 379 et 386, puis reconstruit à l'époque romane, il s'appelait à l'origine "Basilique Martyrum" (Basilique des Martyrs) à la demande de Sant'Ambrogio. Construit au centre d'un grand terrain (Hortus Philipphi) réservée aux sépultures chrétiennes et caractérisée par la présence de petites cellules en commémoration des martyrs, la basilique - dédiée aux martyrs Gervasio et Protasio - conserve encore le restes des deux saints, et de Sant'Ambrogio lui-même, sous l'autel.

A ne pas manquer absolument est le splendide Autel d'or par le maître orfèvre Vuolvinio (835 après JC) avec des scènes sculptées complexes de la vie du Christ sur le devant de l'autel et de superbes images de la vie de Sant'Ambrogio sur le dos. Aussi remarquable est le vaste mosaïque de l'abside représentant le Rédempteur entre les saints Gervasio et Protasio et l'imposant romain tardif Le sarcophage de Stilicon.

Les chapelle de San Vittore in Ciel d'Oro mérite certainement une visite : la petite salle trapézoïdale avec une crypte était à l'origine indépendante de la basilique, fermée par une abside. Il tire son nom des tesselles dorées du plafond voûté et se vante la plus ancienne représentation connue de l'évêque Ambrogio, dont le visage est représenté de manière extrêmement réaliste malgré la complexité de la technique de la mosaïque. Le buste de San Vittore est représenté avec des tesselles d'or dans la partie la plus haute du dôme avec la couronne de pierreries des martyrs placée sur sa tête.

FAITS INTÉRESSANTS

Dans la nef centrale, au sommet d'une colonne en porphyre d'Elbe, se trouve un serpent de bronze sinueux. Selon Légende, c'était le serpent forgé dans le désert par Moïse pour défendre son peuple contre la morsure de ce reptile. En effet, on croyait que quiconque avait été mordu pouvait avoir la vie sauvée en regardant simplement ce serpent sculpté en bronze.

L'histoire de l'arrivée du serpent dans la basilique de Sant'Ambrogio est encore plus légendaire. Vers l'an 1000, Arnolfo, archevêque de Milan, se rend à Constantinople pour accompagner une épouse byzantine de l'empereur Otton III. La mission échoua car l'empereur mourut avant de voir son épouse et la princesse fut rapatriée mais le serpent de bronze, qui était l'un des cadeaux de mariage, resta à Milan.

Dès qu'il a été placé dans la basilique de S.Ambrogio, les Milanais l'ont vu comme un objet magique aux propriétés curatives capables de guérir les maladies et les vers intestinaux.

La légende réserve encore d'autres surprises : on dit que le serpent prendra vie le jour de la fin du monde et qu'il descendra de la colonne et retournera dans la vallée de Josaphat où il a été forgé à l'origine par les mains de Moïse.

A l'extérieur de la basilique se dresse un pilier appelé "la colonne du diable" puisque, selon la légende populaire, les cornes du diable ont percé deux trous dans le fût de la colonne lorsqu'il a été projeté contre elle dans le combat avec Sant'Ambrogio qui s'est déroulé ici.


Contenu

Saint-Pierre est une église construite dans le style Renaissance située dans la Cité du Vatican à l'ouest du Tibre et près de la colline du Janicule et du mausolée d'Hadrien. Son dôme central domine l'horizon de Rome. L'accès à la basilique se fait par la place Saint-Pierre, un parvis en deux parties, toutes deux entourées de hautes colonnades. Le premier espace est ovale et le second trapézoïdal. La façade de la basilique, avec un ordre géant de colonnes, s'étend sur l'extrémité de la place et est accessible par des marches sur lesquelles se dressent deux statues de 5,55 mètres (18,2 pieds) des apôtres de Rome du 1er siècle, les saints Pierre et Paul. [9] [10]

La basilique est de forme cruciforme, avec une nef allongée en forme de croix latine, mais les premières conceptions étaient pour une structure à planification centrale et cela est toujours visible dans l'architecture. L'espace central est dominé à la fois extérieurement et intérieurement par l'un des plus grands dômes du monde. L'entrée se fait par un narthex, ou hall d'entrée, qui s'étend à travers le bâtiment. L'une des portes de bronze décorées menant du narthex est la porte sainte, ouverte uniquement pendant les jubilés. [9]

Les dimensions intérieures sont vastes par rapport aux autres églises. [5] Un auteur a écrit : « Ce n'est que progressivement que nous comprenons – alors que nous regardons les gens s'approcher de tel ou tel monument, étrangement, ils semblent rétrécir, ils sont, bien sûr, éclipsés par l'échelle de tout ce qui se trouve dans le bâtiment. à son tour nous bouleverse." [11]

La nef qui mène au dôme central est en trois travées, avec des piliers supportant une voûte en berceau, la plus haute de toutes les églises. La nef est encadrée par de larges bas-côtés sur lesquels se trouvent plusieurs chapelles. Il y a aussi des chapelles entourant le dôme. Se déplaçant autour de la basilique dans le sens des aiguilles d'une montre, ils sont : Le Baptistère, la Chapelle de la Présentation de la Vierge, la plus grande Chapelle du Chœur, l'autel de la Transfiguration, la Chapelle Clémentine avec l'autel de Saint Grégoire, l'Entrée de la Sacristie, l'Autel du Mensonge, le transept gauche avec des autels à la Crucifixion de saint Pierre, saint Joseph et saint Thomas, l'autel du Sacré-Cœur, la chapelle de la Madone de Colonne, l'autel de saint Pierre et du Paralytique, l'abside avec le Chaire de Saint Pierre, l'autel de Saint Pierre élevant Tabitha, l'autel de Sainte Pétronille, l'autel de l'Archange Michel, l'autel de la Navicella, le transept droit avec les autels de Saint Erasme, Saints Processo et Martiniano, et Saint Venceslas , l'autel de Saint Jérôme, l'autel de Saint Basile, la chapelle grégorienne avec l'autel de la Vierge du Secours, la plus grande chapelle du Saint-Sacrement, la chapelle de Saint Sébastien et la chapelle de la Pietà. [9] Les Monuments, dans le sens des aiguilles d'une montre, sont à : Maria Clementina Sobieski, Les Stuarts, Benoît XV, Jean XXIII, Saint Pie X, Innocent VIII, Léon XI, Innocent XI, Pie VII, Pie VIII, Alexandre VII, Alexandre VIII, Paul III, Urbain VIII, Clément X, Clément XIII, Benoît XIV, Saint Pierre (Statue en bronze), Grégoire XVI, Grégoire XIV, Grégoire XIII, Mathilde de Canossa, Innocent XII, Pie XII, Pie XI, Christine de Suède , Léon XII. Au cœur de la basilique, sous le maître-autel, se trouve le Confession ou Chapelle de la Confession, en référence à la confession de foi de saint Pierre, qui a conduit à son martyre. Deux escaliers courbes en marbre mènent à cette chapelle souterraine au niveau de l'église constantinienne et immédiatement au-dessus de la prétendue sépulture de Saint-Pierre.

Tout l'intérieur de Saint-Pierre est richement décoré de marbre, de reliefs, de sculptures architecturales et de dorures. La basilique contient un grand nombre de tombes de papes et d'autres personnalités, dont beaucoup sont considérées comme des œuvres d'art exceptionnelles. Il y a aussi un certain nombre de sculptures dans des niches et des chapelles, dont celle de Michel-Ange Pietà. L'élément central est un baldaquin, ou dais au-dessus de l'autel papal, conçu par Gian Lorenzo Bernini. L'abside se termine par un ensemble sculptural, également du Bernin, et contenant la symbolique Chaire de Saint Pierre.

Un observateur a écrit : « La basilique Saint-Pierre est la raison pour laquelle Rome est toujours le centre du monde civilisé. Pour des raisons religieuses, historiques et architecturales, elle justifie à elle seule un voyage à Rome, et son intérieur offre un palimpseste de styles artistiques à leur portée. meilleur . " [12]

Le philosophe américain Ralph Waldo Emerson a décrit Saint-Pierre comme « un ornement de la terre… le sublime du beau ». [13]

La basilique Saint-Pierre est l'une des basiliques papales (précédemment dénommée "basiliques patriarcales") [note 2] et l'une des quatre basiliques majeures de Rome, les autres basiliques majeures (qui sont également toutes des basiliques papales) étant les basiliques de St. Jean de Latran, Sainte-Marie-Majeure et Saint-Paul hors les murs. Le rang de basilique majeure confère à la basilique Saint-Pierre la préséance sur toutes les basiliques mineures du monde. Cependant, contrairement à toutes les autres basiliques majeures papales, elle relève entièrement du territoire, et donc de la juridiction souveraine, de l'État de la Cité du Vatican, et non de celui de l'Italie. [14] Cela contraste avec les trois autres basiliques majeures papales, qui se trouvent sur le territoire italien et non sur le territoire de l'État de la Cité du Vatican. (Traité du Latran de 1929, article 15 (Ibidem)) Cependant, le Saint-Siège est entièrement propriétaire de ces trois basiliques, et l'Italie est légalement obligée d'en reconnaître la pleine propriété (Traité du Latran de 1929, article 13 (Ibidem)) et de concéder à tous « l'immunité accordée par le droit international au siège des agents diplomatiques des États étrangers » (Traité du Latran de 1929, article 15 (Ibidem)).

C'est le bâtiment le plus important de la Cité du Vatican. Son dôme est une caractéristique dominante de la ligne d'horizon de Rome. Probablement la plus grande église de la chrétienté, [note 1] elle couvre une superficie de 2,3 hectares (5,7 acres). L'un des sites les plus saints du christianisme et de la tradition catholique, c'est traditionnellement le lieu de sépulture de son titulaire, saint Pierre, qui fut le chef des douze apôtres de Jésus et, selon la tradition, le premier évêque d'Antioche et plus tard le premier évêque de Rome, faisant de lui le premier pape. Bien que le Nouveau Testament ne mentionne pas le martyre de saint Pierre à Rome, la tradition, basée sur les écrits des Pères de l'Église, [ éclaircissements nécessaires ] soutient que son tombeau se trouve au-dessous du baldaquin et de l'autel de la basilique de la "Confession". Pour cette raison, de nombreux papes ont, dès les premières années de l'Église, été enterrés près du pape Saint-Pierre dans la nécropole sous la basilique. La construction de la basilique actuelle, sur l'ancienne basilique constantinienne, commença le 18 avril 1506 et se termina en 1615. Enfin, le 18 novembre 1626, le pape Urbain VIII consacra solennellement la basilique. [5]

La basilique Saint-Pierre n'est ni le siège officiel du pape ni le premier rang parmi les basiliques majeures de Rome. Cet honneur est détenu par la cathédrale du Pape, l'Archbasilique Saint-Jean-de-Latran qui est l'église mère de toutes les églises en communion avec l'Église catholique. Cependant, Saint-Pierre est certainement la principale église du Pape en termes d'utilisation car la plupart des liturgies et cérémonies papales s'y déroulent en raison de sa taille, de sa proximité avec la résidence papale et de son emplacement dans la Cité du Vatican proprement dite.La "Chaise de Saint Pierre", ou cathedra, une ancienne chaise parfois présumée avoir été utilisée par Saint Pierre lui-même, mais qui était un cadeau de Charles le Chauve et utilisé par de nombreux papes, symbolise la continuité de la succession apostolique de St. Pierre au Pape régnant. Il occupe une position élevée dans l'abside de la Basilique, soutenu symboliquement par les Docteurs de l'Église et éclairé symboliquement par l'Esprit Saint. [15]

En tant que l'une des structures constitutives de la Cité du Vatican d'importance historique et architecturale, la basilique Saint-Pierre a été inscrite au patrimoine mondial de l'UNESCO en 1984 selon les critères (i), (ii), (iv) et (vi). [16] Avec une superficie extérieure de 21 095 mètres carrés (227 060 pieds carrés), [17] une superficie intérieure de 15 160 mètres carrés (163 200 pieds carrés), [18] [19] La basilique Saint-Pierre est le plus grand édifice de l'église chrétienne dans le monde par les deux dernières métriques et le deuxième par le premier à partir de 2016 [mise à jour] . Le sommet de son dôme, à 448,1 pieds (136,6 m), le place également comme le deuxième plus haut bâtiment de Rome en 2016 [mise à jour]. [20] La hauteur montante du dôme l'a placé parmi les bâtiments les plus hauts du Vieux Monde, et il continue de détenir le titre de dôme le plus haut du monde. Bien que le plus grand dôme du monde en diamètre au moment de son achèvement, il ne détient plus cette distinction. [21]

Lieu de sépulture de Saint-Pierre Modifier

Après la crucifixion de Jésus, il est enregistré dans le livre biblique des Actes des Apôtres que l'un de ses douze disciples, Simon connu sous le nom de Saint Pierre, un pêcheur de Galilée, a pris une position de leader parmi les disciples de Jésus et était d'une grande importance dans la fondation de l'Église chrétienne. Le nom Pierre est "Petrus" en latin et "Petros" en grec, dérivant de "pétra" qui signifie " pierre " ou " rocher " en grec, et est la traduction littérale de l'araméen " Kepa ", le nom donné à Simon par Jésus. (Jean 1:42, et voir Matthieu 16:18)

La tradition catholique soutient que Pierre, après un ministère de trente-quatre ans, se rendit à Rome et y rencontra son martyre avec Paul le 13 octobre 64 après JC sous le règne de l'empereur romain Néron. Son exécution fut l'un des nombreux martyrs des chrétiens après le grand incendie de Rome. Selon Jérôme, Pierre a été crucifié tête en bas, de sa propre demande car il se considérait indigne de mourir de la même manière que Jésus. [22] La crucifixion a eu lieu près d'un ancien obélisque égyptien dans le cirque de Néron. [23] L'obélisque se trouve maintenant sur la place Saint-Pierre et est vénéré comme un "témoin" de la mort de Pierre. C'est l'un des nombreux obélisques antiques de Rome. [24]

Selon la tradition, les restes de Pierre ont été enterrés juste à l'extérieur du cirque, sur le Mons Vaticanus à travers la Via Cornelia du cirque, à moins de 150 mètres (490 pieds) de son lieu de mort. La Via Cornelia était une route qui longeait d'est en ouest le mur nord du cirque sur un terrain maintenant couvert par les parties sud de la basilique et la place Saint-Pierre. Un sanctuaire a été construit sur ce site quelques années plus tard. Près de trois cents ans plus tard, l'ancienne basilique Saint-Pierre a été construite sur ce site. [23]

La zone maintenant couverte par la Cité du Vatican avait été un cimetière pendant quelques années avant la construction du cirque de Néron. C'était un lieu de sépulture pour les nombreuses exécutions dans le cirque et contenait de nombreuses sépultures chrétiennes car pendant de nombreuses années après l'enterrement de saint Pierre, de nombreux chrétiens ont choisi d'être enterrés près de Pierre.

En 1939, sous le règne du Pape Pie XII, 10 ans de recherches archéologiques débutent sous la crypte de la basilique dans une zone inaccessible depuis le IXe siècle. Les fouilles ont révélé les vestiges de sanctuaires de différentes époques à différents niveaux, de Clément VIII (1594) à Callixte II (1123) et Grégoire I (590-604), construits sur un édicule contenant des fragments d'os qui ont été pliés dans un tissu avec décorations en or, teintées de la précieuse pourpre murex. Bien qu'il n'ait pas été possible de déterminer avec certitude que les ossements étaient ceux de Pierre, les rares vêtements laissaient penser à une sépulture d'une grande importance. Le 23 décembre 1950, dans son émission radiophonique d'avant Noël au monde, le pape Pie XII a annoncé la découverte du tombeau de saint Pierre. [25]

Ancienne Basilique Saint-Pierre Modifier

L'ancienne basilique Saint-Pierre était l'église du IVe siècle commencée par l'empereur Constantin le Grand entre 319 et 333 après JC. [26] Il était de forme basilicale typique, une large nef et deux bas-côtés de chaque côté et une extrémité absidale, avec l'ajout d'un transept ou bema, donnant à l'édifice la forme d'une croix tau. Il mesurait plus de 103,6 mètres (340 pieds) de long et l'entrée était précédée d'un grand atrium à colonnades. Cette église avait été construite sur le petit sanctuaire censé marquer le lieu de sépulture de Saint-Pierre, bien que le tombeau ait été "brisé" en 846 après JC. [27] Il contenait un très grand nombre de sépultures et de monuments commémoratifs, dont ceux de la plupart des papes de Saint-Pierre au XVe siècle. Comme toutes les premières églises de Rome, cette église et son successeur avaient l'entrée à l'est et l'abside à l'extrémité ouest du bâtiment. [28] Depuis la construction de la basilique actuelle, le nom Ancienne basilique Saint-Pierre a été utilisé pour son prédécesseur pour distinguer les deux bâtiments. [29]

Prévoyez de reconstruire Modifier

A la fin du XVe siècle, délaissée à l'époque de la papauté d'Avignon, l'ancienne basilique est tombée en désuétude. Il semble que le premier pape à envisager de reconstruire ou au moins d'apporter des changements radicaux fut le pape Nicolas V (1447-1455). Il a commandé des travaux sur l'ancien bâtiment à Leone Battista Alberti et Bernardo Rossellino et a également demandé à Rossellino de concevoir un plan pour une basilique entièrement nouvelle, ou une modification extrême de l'ancienne. Son règne a été frustré par des problèmes politiques et quand il est mort, peu de choses avaient été accomplies. [23] Il avait, cependant, ordonné la démolition du Colisée et au moment de sa mort, 2 522 charrettes de pierre avaient été transportées pour être utilisées dans le nouveau bâtiment. [23] [note 3] Les fondations ont été achevées pour un nouveau transept et un nouveau chœur pour former une croix latine en forme de dôme avec la nef préservée et les bas-côtés de l'ancienne basilique. Des murs pour le chœur avaient également été construits. [31]

Le pape Jules II a planifié beaucoup plus pour Saint-Pierre que le programme de réparation ou de modification de Nicolas V. Julius planifiait à cette époque son propre tombeau, qui devait être conçu et orné de sculptures de Michel-Ange et placé dans l'église Saint-Pierre. [note 4] En 1505 Julius prit la décision de démolir l'ancienne basilique et de la remplacer par une structure monumentale pour abriter son énorme tombeau et "s'agrandir dans l'imaginaire populaire". [7] Un concours a eu lieu et un certain nombre de dessins ont survécu à la Galerie des Offices. Une succession de papes et d'architectes a suivi au cours des 120 prochaines années, leurs efforts combinés ayant abouti au bâtiment actuel. Le projet commencé par Jules II s'est poursuivi sous les règnes de Léon X (1513-1521), Hadrien VI (1522-1523). Clément VII (1523-1534), Paul III (1534-1549), Jules III (1550-1555), Marcellus II (1555), Paul IV (1555-1559), Pie IV (1559-1565), Pie V (saint ) (1565-1572), Grégoire XIII (1572-1585), Sixte V (1585-1590), Urbain VII (1590), Grégoire XIV (1590-1591), Innocent IX (1591), Clément VIII (1592-1605) , Léon XI (1605), Paul V (1605-1621), Grégoire XV (1621-1623), Urbain VIII (1623-1644) et Innocent X (1644-1655).

Financement avec indulgences Modifier

Une méthode employée pour financer la construction de la basilique Saint-Pierre était l'octroi d'indulgences en échange de contributions. L'un des principaux promoteurs de cette méthode de collecte de fonds était Albrecht, archevêque de Mayence et de Magdebourg, qui devait effacer les dettes dues à la Curie romaine en contribuant au programme de reconstruction. Pour faciliter cela, il nomma le prédicateur dominicain allemand Johann Tetzel, dont la vente provoqua un scandale. [32]

Un prêtre augustin allemand, Martin Luther, a écrit à l'archevêque Albrecht pour s'opposer à cette « vente d'indulgences ». Il a également inclus son "Disputation de Martin Luther sur le pouvoir et l'efficacité des indulgences", qui est devenu connu sous le nom de Les 95 thèses. [33] Cela est devenu un facteur dans le démarrage de la Réforme, la naissance du protestantisme.

Plans successifs Modifier

Le projet du pape Jules pour le plus grand bâtiment de la chrétienté [7] a fait l'objet d'un concours pour lequel un certain nombre d'entrées restent intactes à la Galerie des Offices, à Florence. C'est le dessin de Donato Bramante qui fut retenu, et dont la première pierre fut posée en 1506. Ce plan se présentait sous la forme d'une énorme croix grecque avec un dôme inspiré de celui de l'immense temple romain circulaire, le Panthéon. [7] La ​​principale différence entre la conception de Bramante et celle du Panthéon est que là où le dôme du Panthéon est soutenu par un mur continu, celui de la nouvelle basilique ne devait s'appuyer que sur quatre grands piliers. Cette fonctionnalité a été conservée dans la conception ultime. Le dôme de Bramante devait être surmonté d'une lanterne avec son propre petit dôme mais par ailleurs de forme très similaire à la lanterne du début de la Renaissance de la cathédrale de Florence conçue pour le dôme de Brunelleschi par Michelozzo. [34]

Bramante avait imaginé que le dôme central serait entouré de quatre dômes inférieurs au niveau des axes diagonaux. Les bras égaux du choeur, de la nef et du transept devaient être chacun de deux travées terminées par une abside. A chaque angle du bâtiment devait se dresser une tour, de sorte que le plan général était carré, avec les absides faisant saillie aux points cardinaux. Chaque abside avait deux grands contreforts radiaux, qui cadraient sa forme semi-circulaire. [35]

À la mort du pape Jules en 1513, Bramante fut remplacé par Giuliano da Sangallo et Fra Giocondo, tous deux décédés en 1515 (Bramante lui-même étant décédé l'année précédente). Raphaël a été confirmé comme l'architecte de Saint-Pierre le 1er août 1514. [36] Le principal changement dans son plan est la nef de cinq travées, avec une rangée de chapelles absidales complexes de chaque côté. Le plan de Raphaël pour le choeur et les transepts rendit plus nette l'équerre des murs extérieurs en réduisant la taille des tours, et les absides semi-circulaires plus clairement définies en encerclant chacune d'un déambulatoire. [37]

En 1520, Raphaël mourut également, à l'âge de 37 ans, et son successeur Baldassare Peruzzi maintint les modifications que Raphaël avait proposées à l'agencement interne des trois absides principales, mais retourna par ailleurs au plan en croix grecque et à d'autres caractéristiques de Bramante. [38] Ce plan n'a pas abouti à cause de diverses difficultés tant de l'Église que de l'État. En 1527, Rome fut mise à sac et pillée par l'empereur Charles Quint. Peruzzi mourut en 1536 sans que son plan ne se réalise. [7]

À ce stade, Antonio da Sangallo le Jeune a présenté un plan qui combine les caractéristiques de Peruzzi, Raphael et Bramante dans sa conception et prolonge le bâtiment en une courte nef avec une large façade et un portique de projection dynamique. Sa proposition pour le dôme était beaucoup plus élaborée en termes de structure et de décoration que celle de Bramante et comprenait des nervures à l'extérieur. Comme Bramante, Sangallo a proposé que le dôme soit surmonté d'une lanterne qu'il a redessinée sous une forme plus grande et beaucoup plus élaborée. [39] La principale contribution pratique de Sangallo était de renforcer les piliers de Bramante qui avaient commencé à se fissurer. [23]

Le 1er janvier 1547, sous le règne du pape Paul III, Michel-Ange, alors septuagénaire, succéda à Sangallo le Jeune en tant que "Capomaestro", le surintendant du programme de construction de Saint-Pierre. [40] Il doit être considéré comme le principal concepteur d'une grande partie du bâtiment tel qu'il se présente aujourd'hui et comme amenant la construction à un point où elle pourrait être menée à bien. Il n'a pas accepté le travail avec plaisir, cela lui a été imposé par le pape Paul, frustré par la mort de son candidat choisi, Giulio Romano et le refus de Jacopo Sansovino de quitter Venise. Michel-Ange a écrit: "Je n'entreprends cela que pour l'amour de Dieu et en l'honneur de l'Apôtre." Il a insisté sur le fait qu'il devrait avoir les mains libres pour atteindre le but ultime par tous les moyens qu'il jugeait appropriés. [23]

Contribution de Michel-Ange Modifier

Michel-Ange a repris un chantier sur lequel quatre piliers, énormes au-delà de tout construit depuis l'Antiquité romaine, s'élevaient derrière la nef restante de l'ancienne basilique. Il a également hérité des nombreux projets conçus et redessinés par certains des plus grands esprits architecturaux et techniques du XVIe siècle. Il y avait certains éléments communs dans ces régimes. Ils ont tous réclamé un dôme égal à celui conçu par Brunelleschi un siècle plus tôt et qui a depuis dominé l'horizon de la Florence de la Renaissance, et ils ont tous réclamé un plan fortement symétrique de l'une ou l'autre forme de croix grecque, comme l'emblématique basilique Saint-Marc à Venise , ou d'une croix latine avec les transepts de forme identique au choeur, comme à la cathédrale de Florence.

Même si les travaux n'avaient que peu avancé en 40 ans, Michel-Ange n'a pas simplement rejeté les idées des architectes précédents. Il s'est inspiré d'eux pour développer une grande vision. Surtout, Michel-Ange a reconnu la qualité essentielle du design original de Bramante. Il est revenu à la croix grecque et, comme l'exprime Helen Gardner : « Sans détruire les éléments centralisateurs du plan de Bramante, Michel-Ange, en quelques traits de plume, a converti sa complexité de flocon de neige en une unité massive et cohésive. [41]

Dans son état actuel, la basilique Saint-Pierre a été agrandie d'une nef par Carlo Maderno. C'est l'extrémité du choeur (l'« extrémité orientale » ecclésiastique) avec son immense dôme placé au centre qui est l'œuvre de Michel-Ange. En raison de son emplacement dans l'État du Vatican et parce que la projection de la nef masque le dôme de la vue lorsque le bâtiment est approché de la place devant lui, l'œuvre de Michel-Ange est mieux appréciée de loin. Ce qui devient évident, c'est que l'architecte a considérablement réduit les formes géométriques clairement définies du plan de Bramante d'un carré avec des projections carrées, et aussi du plan de Raphaël d'un carré avec des projections semi-circulaires. [42] Michel-Ange a brouillé la définition de la géométrie en réalisant la maçonnerie extérieure de proportions massives et en remplissant chaque coin d'une petite sacristie ou d'une cage d'escalier. L'effet créé est celui d'une surface de mur continue qui est pliée ou fracturée à différents angles, mais sans les angles droits qui définissent généralement le changement de direction aux coins d'un bâtiment. Cet extérieur est entouré d'un ordre géant de pilastres corinthiens tous placés à des angles légèrement différents les uns des autres, en accord avec les angles toujours changeants de la surface du mur. Au-dessus d'eux, l'immense corniche ondule en une bande continue, donnant l'impression de maintenir l'ensemble du bâtiment en état de compression. [43]

Dôme : dessins successifs et finaux Modifier

Le dôme de Saint-Pierre s'élève à une hauteur totale de 136,57 mètres (448,1 pieds) du sol de la basilique au sommet de la croix extérieure. C'est le plus haut dôme du monde. [note 5] Son diamètre interne est de 41,47 mètres (136,1 pieds), légèrement plus petit que deux des trois autres énormes dômes qui l'ont précédé, ceux du Panthéon de la Rome antique, 43,3 mètres (142 pieds), et la cathédrale de Florence du début Renaissance, 44 mètres (144 pieds). Il a un diamètre plus grand d'environ 30 pieds (9,1 m) que l'église Sainte-Sophie de Constantinople, achevée en 537. C'est vers les dômes du Panthéon et du Duomo de Florence que les architectes de Saint-Pierre ont cherché des solutions quant à la manière de s'y prendre. construire ce qui a été conçu, dès le départ, comme le plus grand dôme de la chrétienté.

Bramante et Sangallo, 1506 et 1513 Modifier

Le dôme du Panthéon se dresse sur un mur circulaire sans entrée ni fenêtre à l'exception d'une seule porte. L'ensemble du bâtiment est aussi haut que large. Son dôme est construit dans une seule coque de béton, rendue légère par l'inclusion d'une grande quantité de tuf et de pierre ponce de pierres volcaniques. La surface intérieure du dôme est profondément caissonnée, ce qui a pour effet de créer des nervures verticales et horizontales tout en allégeant la charge globale. Au sommet se trouve une ouverture oculaire de 8 mètres (26 pieds) de diamètre qui fournit de la lumière à l'intérieur. [7]

Le plan de Bramante pour le dôme de Saint-Pierre (1506) suit de très près celui du Panthéon, et comme celui du Panthéon, a été conçu pour être construit en béton de tuf pour lequel il avait redécouvert une formule. A l'exception de la lanterne qui la surmonte, le profil est très similaire, sauf que dans ce cas, le mur de soutènement devient un tambour élevé au-dessus du sol sur quatre piliers massifs. Le mur plein, tel qu'il est utilisé au Panthéon, est allégé à Saint-Pierre par Bramante le perçant de fenêtres et l'entourant d'un péristyle.

Dans le cas de la cathédrale de Florence, l'aspect visuel souhaité du dôme pointu existait depuis de nombreuses années avant que Brunelleschi ne rende sa construction réalisable. [note 6] Sa construction à double coque de briques verrouillées ensemble dans un motif à chevrons (réintroduit de l'architecture byzantine), et la pente ascendante douce de ses huit nervures de pierre ont permis à la construction de se dérouler sans le coffrage en bois massif nécessaire pour construire des arcs hémisphériques. Alors que son apparence, à l'exception des détails de la lanterne, est entièrement gothique, son ingénierie était très innovante et le produit d'un esprit qui avait étudié les immenses voûtes et le dôme restant de la Rome antique. [34]

Le plan de Sangallo (1513), dont il existe encore une grande maquette en bois, s'inspire de ces deux prédécesseurs. Il a réalisé la valeur des caissons du Panthéon et des nervures extérieures en pierre de la cathédrale de Florence. Il renforce et étend le péristyle de Bramante en une série d'ouvertures cintrées et ordonnées autour de la base, avec une seconde arcade en retrait dans un niveau au-dessus de la première. Dans ses mains, la forme assez délicate de la lanterne, étroitement inspirée de celle de Florence, est devenue une structure massive, entourée d'une base en saillie, d'un péristyle et surmontée d'une flèche de forme conique. [39] Selon James Lees-Milne, le design était « trop éclectique, trop pointilleux et trop insipide pour avoir été un succès ». [23]

Michel-Ange et Giacomo della Porta, 1547 et 1585 Modifier

Michel-Ange a redessiné le dôme en 1547, en tenant compte de tout ce qui s'était passé auparavant. Son dôme, comme celui de Florence, est construit de deux coquilles de briques, l'extérieur ayant 16 nervures en pierre, deux fois le nombre à Florence mais beaucoup moins que dans la conception de Sangallo. Comme pour les dessins de Bramante et de Sangallo, le dôme est soulevé des piliers sur un tambour. Le péristyle encerclant de Bramante et l'arcade de Sangallo sont réduits à 16 paires de colonnes corinthiennes, chacune de 15 mètres (49 pieds) de haut qui se dressent fièrement du bâtiment, reliées par un arc. Visuellement, ils semblent étayer chacune des côtes, mais structurellement, ils sont probablement assez redondants.La raison en est que le dôme est de forme ovoïde, s'élevant fortement comme le fait le dôme de la cathédrale de Florence, et donc exerçant moins de poussée vers l'extérieur qu'un dôme hémisphérique, comme celui du Panthéon, qui, bien qu'il ne soit pas étayé, est contrée par la poussée vers le bas d'une lourde maçonnerie qui s'étend au-dessus du mur d'enceinte. [7] [23]

Le profil ovoïde du dôme a fait l'objet de nombreuses spéculations et études au cours du siècle dernier. Michel-Ange est mort en 1564, laissant le tambour du dôme complet, et les piliers de Bramante beaucoup plus volumineux que prévu à l'origine, chacun de 18 mètres (59 pieds) de diamètre. Après sa mort, le travail s'est poursuivi sous la direction de son assistant Jacopo Barozzi da Vignola avec Giorgio Vasari nommé par le pape Pie V comme chien de garde pour s'assurer que les plans de Michel-Ange étaient exécutés exactement. Malgré la connaissance de Vignola des intentions de Michel-Ange, peu de choses se sont passées pendant cette période. En 1585, l'énergique pape Sixte nomma Giacomo della Porta qui devait être assisté de Domenico Fontana. Le règne de cinq ans de Sixte allait voir l'édifice avancer à grande vitesse. [23]

Michel-Ange a laissé quelques dessins, dont un premier dessin du dôme, et quelques détails. Il y avait aussi des gravures détaillées publiées en 1569 par Stefan du Pérac qui prétendait qu'elles étaient la solution finale du maître. Michel-Ange, comme Sangallo avant lui, a également laissé un grand modèle en bois. Giacomo della Porta a ensuite modifié ce modèle de plusieurs manières. Le changement majeur a restauré une conception antérieure, dans laquelle le dôme extérieur semble s'élever au-dessus, plutôt que de reposer directement sur la base. [45] La plupart des autres changements étaient de nature cosmétique, comme l'ajout de masques de lion sur les festons sur le tambour en l'honneur du pape Sixte et l'ajout d'un cercle de fleurons autour de la flèche au sommet de la lanterne, comme proposé par Sangallo. [23]

Un dessin de Michel-Ange indique que ses premières intentions étaient vers un dôme ovoïde, plutôt qu'un hémisphérique. [41] Dans une gravure du traité de Galasso Alghisi (1563), le dôme peut être représenté comme ovoïde, mais la perspective est ambiguë. [46] La gravure de Stefan du Pérac (1569) montre un dôme hémisphérique, mais c'était peut-être une inexactitude du graveur. Le profil du modèle en bois est plus ovoïde que celui des gravures, mais moins que le produit fini. Il a été suggéré que Michel-Ange sur son lit de mort est revenu à la forme plus pointue. Cependant, Lees-Milne cite Giacomo della Porta comme assumant l'entière responsabilité du changement et comme indiquant au pape Sixte que Michel-Ange manquait de la compréhension scientifique dont il était lui-même capable. [23]

Helen Gardner suggère que Michel-Ange a modifié le dôme hémisphérique de profil inférieur afin d'établir un équilibre entre les éléments verticaux dynamiques de l'ordre géant de pilastres qui l'entoure et un dôme plus statique et reposant. Gardner commente également : « La sculpture de l'architecture [par Michel-Ange] . ici s'étend du sol à travers les étages du grenier et se déplace dans le tambour et le dôme, l'ensemble du bâtiment étant rassemblé en une unité de la base au sommet. » [41]

C'est ce sens du bâtiment sculpté, unifié et "rassemblé" par la bande entourant la corniche profonde qui a conduit Eneide Mignacca à conclure que le profil ovoïde, vu maintenant dans le produit final, était une partie essentielle du premier de Michel-Ange ( et dernier) concept. Le sculpteur/architecte a, au sens figuré, pris en main tous les dessins précédents et comprimé leurs contours comme si le bâtiment était un bloc d'argile. Le dôme doit semblent pousser vers le haut en raison de la pression apparente créée en aplatissant les angles du bâtiment et en restreignant ses projections. [43] Si cette explication est la bonne, alors le profil du dôme n'est pas simplement une solution structurelle, tel que perçu par Giacomo della Porta, il fait partie de la solution de conception intégrée qui concerne la tension et la compression visuelles. Dans un sens, le dôme de Michel-Ange peut sembler regarder en arrière le profil gothique de la cathédrale de Florence et ignorer le classicisme de la Renaissance, mais d'un autre côté, peut-être plus que tout autre bâtiment du XVIe siècle, il préfigure l'architecture du baroque . [43]

Achèvement Modifier

Giacomo della Porta et Domenico Fontana ont achevé le dôme en 1590, la dernière année du règne de Sixte V. Son successeur, Grégoire XIV, a vu Fontana terminer la lanterne et a fait placer une inscription en l'honneur de Sixte V autour de son ouverture intérieure. . Le pape suivant, Clément VIII, fit élever la croix, un événement qui dura toute la journée et s'accompagna de la sonnerie des cloches de toutes les églises de la ville. Dans les bras de la croix sont placés deux coffrets en plomb, l'un contenant un fragment de la Vraie Croix et une relique de saint André et l'autre contenant des médaillons du Saint Agneau. [23]

Au milieu du XVIIIe siècle, des fissures apparaissent dans le dôme, c'est pourquoi quatre chaînes de fer sont installées entre les deux coquilles pour le lier, comme les anneaux qui empêchent un canon d'éclater. Jusqu'à dix chaînes ont été installées à différentes époques, la première peut-être planifiée par Michel-Ange lui-même par mesure de précaution, comme Brunelleschi l'a fait à la cathédrale de Florence.

Autour de l'intérieur du dôme est écrit, en lettres de 1,4 mètre (4,6 pieds) de haut :

TV ES PETRVS ET SVPER HANC PETRAM AEDIFICABO ECCLESIAM MEAM. TIBI DABO CLAVES REGNI CAELORVM
(". tu es Pierre, et sur ce rocher je bâtirai mon église. . Je te donnerai les clefs du royaume des cieux. " Vulgate, Matthieu 16:18-19.)

Sous la lanterne se trouve l'inscription :

S. PETRI GLORIAE SIXTVS PP. V.A.M.D.XC. PONTIF. V.
(A la gloire de saint Pierre Sixte V, pape, en l'an 1590, cinquième de son pontificat.)

Découverte du brouillon de Michel-Ange Modifier

Le 7 décembre 2007, un fragment d'un dessin à la sanguine d'une section de la coupole de la basilique, presque certainement de la main de Michel-Ange, a été découvert dans les archives du Vatican. [47] Le dessin montre une petite section précisément dessinée du plan de l'entablement au-dessus de deux des colonnes radiales du tambour de la coupole. Michel-Ange est connu pour avoir détruit des milliers de ses dessins avant sa mort. [48] ​​La rare survie de cet exemple est probablement due à son état fragmentaire et au fait que des calculs mathématiques détaillés avaient été effectués par-dessus le dessin. [47]

Changements de plan Modifier

Le 18 février 1606, sous le pape Paul V, le démantèlement des parties restantes de la basilique constantinienne commence. [23] La croix de marbre qui avait été placée au sommet du fronton par le pape Sylvestre et Constantin le Grand a été abaissée au sol. Les bois ont été récupérés pour le toit du palais Borghèse et deux rares colonnes de marbre noir, les plus grandes de leur genre, ont été soigneusement stockées et utilisées plus tard dans le narthex. Les tombeaux de divers papes ont été ouverts, les trésors retirés et des plans ont été élaborés pour la ré-inhumation dans la nouvelle basilique. [23]

Le pape avait nommé Carlo Maderno en 1602. Il était un neveu de Domenico Fontana et s'était montré comme un architecte dynamique. L'idée de Maderno était de doter l'édifice de Michel-Ange de chapelles, mais le pape hésitait à s'écarter du plan du maître, même s'il était mort depuis quarante ans. Les Fabbrica ou comité de construction, un groupe composé de diverses nationalités et généralement méprisé par la Curie qui considérait la basilique comme appartenant à Rome plutôt qu'à la chrétienté, était dans un dilemme quant à la manière dont la construction devait procéder. L'un des sujets qui ont influencé leur pensée était la Contre-Réforme qui associait de plus en plus un plan de croix grecque au paganisme et considérait la croix latine comme un véritable symbole du christianisme. [23] Le plan central n'avait pas non plus d'« orientation dominante vers l'est ». [49]

Une autre influence sur la pensée de la Fabbrica et de la Curie était une certaine culpabilité lors de la démolition de l'ancien bâtiment. Le sol sur lequel elle et ses diverses chapelles, sacristies et sacristies associées s'étaient dressés pendant si longtemps était sanctifié. La seule solution était de construire une nef qui englobait tout l'espace. En 1607, un comité de dix architectes fut convoqué et la décision fut prise d'agrandir le bâtiment de Michel-Ange en une nef. Les plans de Maderno pour la nef et la façade ont été acceptés. La construction a commencé le 7 mai 1607 et s'est déroulée à un rythme soutenu, avec l'emploi d'une armée de 700 ouvriers. L'année suivante, la façade est commencée, en décembre 1614 les dernières touches sont apportées à la décoration en stuc de la voûte et au début de 1615 le mur de séparation entre les deux parties est abattu. Tous les décombres ont été emportés et la nef était prête à être utilisée pour le dimanche des Rameaux. [50]

La façade de Maderno Modifier

La façade conçue par Maderno, mesure 114,69 mètres (376,3 pieds) de large et 45,55 mètres (149,4 pieds) de haut et est construite en pierre de travertin, avec un ordre géant de colonnes corinthiennes et un fronton central s'élevant devant un grand grenier surmonté de treize statues : le Christ flanqué de onze des Apôtres (sauf Saint Pierre, dont la statue est à gauche de l'escalier) et Jean-Baptiste. [note 7] L'inscription sous la corniche sur la frise de 1 mètre (3,3 pi) de hauteur se lit comme suit :

IN HONOREM PRINCIPIS APOST PAVLVS V BVRGHESIVS ROMANVS PONT MAX AN MDCXII PONT VII
(En l'honneur du Prince des Apôtres, Paul V Borghese, Romain, Souverain Pontife, en l'an 1612, septième de son pontificat)

(Paul V (Camillo Borghese), né à Rome mais d'une famille siennoise, aimait à souligner sa « romanité. »)

La façade est souvent citée comme la partie la moins satisfaisante de la conception de Saint-Pierre. Les raisons de cela, selon James Lees-Milne, sont que le Pape et le comité n'y ont pas suffisamment tenu compte en raison du désir d'achever le bâtiment rapidement, ainsi que du fait que Maderno hésitait à s'écarter du modèle établi. par Michel-Ange à l'autre bout du bâtiment. Lees-Milne décrit les problèmes de la façade comme étant trop large pour sa hauteur, trop exigu dans ses détails et trop lourd dans l'étage du grenier. La largeur est causée par la modification du plan pour avoir des tours de chaque côté. Ces tours n'ont jamais été exécutées au-dessus de la ligne de la façade car on a découvert que le sol n'était pas suffisamment stable pour supporter le poids. L'un des effets de la façade et de la nef allongée est de masquer la vue du dôme, de sorte que le bâtiment, de face, n'a aucune caractéristique verticale, sauf de loin. [23]

Narthex et portails Modifier

Derrière la façade de Saint-Pierre s'étend un long portique ou « narthex » comme on en trouve parfois dans les églises italiennes. C'est la partie de la conception de Maderno dont il était le plus satisfait. Sa longue voûte en berceau est décorée de stuc orné et de dorures et est éclairée avec succès par de petites fenêtres entre les pendentifs, tandis que le sol en marbre orné est rayonné de lumière réfléchie par la place. A chaque extrémité du narthex se trouve un espace théâtral encadré par des colonnes ioniques et à l'intérieur de chacun se trouve une statue, une statue équestre de Charlemagne (18ème siècle) par Cornacchini à l'extrémité sud et La vision de Constantin (1670) par Bernini à l'extrémité nord.

Cinq portails, dont trois sont encadrés par d'énormes colonnes antiques récupérées, mènent à la basilique. Le portail central a une porte en bronze créée par Antonio Averulino c. 1440 pour l'ancienne basilique [51] et quelque peu agrandie pour s'adapter au nouvel espace.

La nef de Maderno Modifier

À l'unique travée de la croix grecque de Michel-Ange, Maderno a ajouté trois autres travées. Il a fait les dimensions légèrement différentes de la baie de Michel-Ange, définissant ainsi l'endroit où les deux œuvres architecturales se rencontrent. Maderno a également légèrement incliné l'axe de la nef. Ce n'était pas par accident, comme le suggèrent ses détracteurs. Un ancien obélisque égyptien avait été érigé sur la place extérieure, mais n'avait pas été tout à fait aligné avec le bâtiment de Michel-Ange, donc Maderno a compensé, afin qu'il soit, au moins, aligné avec la façade de la basilique. [23]

La nef a d'énormes pilastres jumelés, en accord avec l'œuvre de Michel-Ange. La taille de l'intérieur est si « extraordinairement grande » qu'il est difficile d'avoir une idée de l'échelle à l'intérieur du bâtiment. [23] [note 8] Les quatre angelots qui voltigent contre les premiers piliers de la nef, portant entre eux deux bassins d'eau bénite, paraissent de taille de chérubin tout à fait normale, jusqu'à ce qu'ils soient approchés. Ensuite, il devient évident que chacun mesure plus de 2 mètres de haut et que les vrais enfants ne peuvent atteindre les bassins qu'en grimpant dans les draperies de marbre. Les bas-côtés comportent chacun deux chapelles plus petites et une chapelle rectangulaire plus grande, la chapelle du sacrement et la chapelle du chœur. Ceux-ci sont richement décorés de marbre, de stuc, de dorure, de sculpture et de mosaïque. Fait remarquable, tous les grands retables, à l'exception de la Sainte Trinité de Pietro da Cortona dans la chapelle du Saint-Sacrement, ont été reproduits en mosaïque. Deux tableaux précieux de l'ancienne basilique, Notre-Dame du Perpétuel Secours et Notre-Dame de la Colonne sont encore utilisés comme retables.

Le dernier travail de Maderno à Saint-Pierre était de concevoir un espace semblable à une crypte ou "Confessio" sous le dôme, où les cardinaux et autres personnes privilégiées pourraient descendre afin d'être plus près du lieu de sépulture de l'apôtre. Ses marches en marbre sont des vestiges de l'ancienne basilique et autour de sa balustrade se trouvent 95 lampes en bronze.

Influence sur l'architecture de l'église Modifier

La conception de la basilique Saint-Pierre, et en particulier son dôme, a grandement influencé l'architecture des églises dans la chrétienté occidentale. À Rome, l'immense église en forme de dôme de Sant'Andrea della Valle a été conçue par Giacomo della Porta avant l'achèvement de la basilique Saint-Pierre, puis travaillée par Carlo Maderno. Viennent ensuite les dômes de San Carlo ai Catinari, Sant'Agnese in Agone et bien d'autres. Le dôme de Christopher Wren à la cathédrale Saint-Paul (Londres, Angleterre), les dômes de Karlskirche (Vienne, Autriche), l'église Saint-Nicolas (Prague, République tchèque) et le Panthéon (Paris, France) rendent tous hommage à la basilique Saint-Pierre.

Les renouveaux architecturaux du XIXe et du début du XXe siècle ont entraîné la construction d'un grand nombre d'églises qui imitent plus ou moins des éléments de Saint-Pierre, notamment Sainte-Marie des Anges à Chicago, la basilique Saint-Josaphat à Milwaukee, Immaculate Heart of Mary à Pittsburgh et Mary, Queen of the World Cathedral à Montréal, qui reproduit de nombreux aspects de Saint-Pierre à plus petite échelle. Le post-modernisme a vu des adaptations libres de Saint-Pierre dans la basilique Notre-Dame de Licheń et de la basilique Notre-Dame de la Paix de Yamoussoukro.

Le pape Urbain VIII et le Bernin Modifier

En tant que jeune garçon, Gian Lorenzo Bernini (1598-1680) a visité Saint-Pierre avec le peintre Annibale Carracci et a déclaré son souhait de construire "un trône puissant pour l'apôtre". Son souhait s'est réalisé. Jeune homme, en 1626, il reçoit le patronage du pape Urbain VIII et travaille à l'embellissement de la basilique pendant 50 ans. Nommé successeur de Maderno en 1629, il sera considéré comme le plus grand architecte et sculpteur de l'époque baroque. Les œuvres du Bernin à Saint-Pierre comprennent le baldaquin (baldaquin, de l'italien : baldaquin), la chapelle du Sacrement, le plan des niches et loggias des piles de la coupole et la chaire de Saint-Pierre. [23] [41]

Baldacchino et niches Modifier

Le premier travail du Bernin à Saint-Pierre a été de concevoir le baldacchino, une structure en forme de pavillon de 28,74 mètres (94,3 pieds) de haut et prétendu être la plus grande pièce de bronze au monde, qui se dresse sous le dôme et au-dessus de l'autel. Sa conception est basée sur la ciboire, dont il y en a beaucoup dans les églises de Rome, servant à créer une sorte d'espace saint au-dessus et autour de la table sur laquelle est déposé le sacrement pour l'Eucharistie et soulignant la signification de ce rituel. Ces ciboire sont généralement en marbre blanc, avec des incrustations de pierre colorée. Le concept de Bernini était pour quelque chose de très différent. Il s'est inspiré en partie du baldaquin ou baldaquin porté au-dessus de la tête du pape dans les processions, et en partie de huit colonnes antiques qui avaient fait partie d'un écran dans l'ancienne basilique. Leur forme torsadée en sucre d'orge avait une signification particulière car ils étaient calqués sur ceux du temple de Jérusalem et offerts par l'empereur Constantin. Sur la base de ces colonnes, Bernini a créé quatre énormes colonnes de bronze, torsadées et décorées de feuilles de laurier et d'abeilles, qui étaient l'emblème du pape Urbain.

Le baldacchino n'est pas surmonté d'un fronton architectural, comme la plupart des baldacchinis, mais de consoles baroques incurvées soutenant un auvent drapé, comme les auvents de brocart portés en procession au-dessus de précieuses images iconiques. Dans ce cas, le dais drapé est en bronze et tous les détails, y compris les feuilles d'olivier, les abeilles et les portraits de la nièce en couches d'Urbain et de son fils nouveau-né, sont choisis à la feuille d'or. Le baldacchino se présente comme un vaste objet sculptural autonome, central et encadré par le plus grand espace du bâtiment. Il est si grand que l'effet visuel est de créer un lien entre l'énorme dôme qui semble flotter au-dessus, et la congrégation au niveau du sol de la basilique. Il est pénétré visuellement de toutes les directions, et est visuellement lié au Catherine Pétri dans l'abside derrière elle et aux quatre piliers contenant de grandes statues qui se trouvent à chaque diagonale. [23] [41]

Dans le cadre du projet de l'espace central de l'église, Bernini fit creuser les immenses piliers, commencés par Bramante et achevés par Michel-Ange, en niches, et y fit réaliser des escaliers menant à quatre balcons. Il y avait beaucoup de consternation de ceux qui pensaient que le dôme pourrait tomber, mais ce n'est pas le cas. Sur les balcons, Bernini a créé des vitrines, encadrées par les huit anciennes colonnes torsadées, pour afficher les quatre reliques les plus précieuses de la basilique : la lance de Longinus, aurait percé le côté du Christ, le voile de Véronique, avec l'image miraculeuse de le visage du Christ, un fragment de la Vraie Croix découvert à Jérusalem par la mère de Constantin, Hélène, et une relique de saint André, frère de saint Pierre. Dans chacune des niches qui entourent l'espace central de la basilique a été placée une immense statue du saint associé à la relique au-dessus. Seul Saint Longin est l'œuvre du Bernin. [23] (Voir ci-dessous)

Les tours du Bernin Modifier

Urban avait longtemps été un critique du prédécesseur du Bernin, Carlo Maderno. Sa désapprobation du travail de l'architecte provenait en grande partie de la conception de Maderno pour la nef longitudinale de Saint-Pierre, qui a été largement condamnée pour avoir obscurci le dôme de Michel-Ange. Lorsque le Pape a confié la commande au Bernin, il a donc demandé qu'un nouveau design pour les clochers de la façade soit soumis à l'examen.Baldinucci décrit la tour du Bernin comme composée de « deux ordres de colonnes et de pilastres, le premier ordre étant corinthien » et « un troisième étage ou grenier formé de pilastres et de deux colonnes de chaque côté de l'arche ouverte au centre ».

Urbain souhaite que les tours soient achevées à une date bien précise : le 29 juin 1641, jour de la fête dédiée aux saints Pierre et Paul. A cet effet, un ordre fut émis qui stipulait que « tous les travaux devaient occuper un second siège à celui du campanile ». La tour sud a été achevée à temps, même en dépit de ces problèmes, mais les archives montrent qu'à la suite du dévoilement, le pape n'était pas satisfait de ce qu'il a vu et il a ordonné le retrait du niveau supérieur de la tour du Bernin afin que la structure puisse être réalisée. encore plus grandiose. La tour a continué de croître et, alors que la construction commençait à s'installer, les premières fissures ont commencé à apparaître, suivies de la tristement célèbre avertissement public d'Urban à son architecte.

En 1642, tous les travaux sur les deux tours s'arrêtèrent. Bernini a dû payer le coût de la démolition finalement l'idée d'achever les clochers a été abandonnée.

Cathedra Petri et la chapelle du Saint-Sacrement Modifier

Le Bernin a ensuite tourné son attention vers une autre relique précieuse, la soi-disant Catherine Pétri ou "trône de Saint-Pierre" une chaise qui a souvent été prétendue avoir été utilisée par l'apôtre, mais semble dater du 12ème siècle. Comme la chaise elle-même se détériorait rapidement et n'était plus utilisable, le pape Alexandre VII a décidé de la consacrer dans une splendeur appropriée comme l'objet sur lequel la lignée des successeurs de Pierre était basée. Le Bernin a créé un grand trône de bronze dans lequel il était logé, élevé sur quatre supports en boucle maintenus sans effort par des statues de bronze massives de quatre docteurs de l'Église, les saints Ambroise et Augustin représentant l'Église latine et Athanase et Jean Chrysostome, l'Église grecque. Les quatre personnages sont dynamiques avec des robes amples et des expressions d'adoration et d'extase. Derrière et au-dessus de la cathédrale, un éclat de lumière entre par une fenêtre d'albâtre jaune, illuminant, en son centre, la colombe du Saint-Esprit. Le peintre âgé, Andrea Sacchi, avait exhorté Bernini à agrandir les figures, afin qu'elles soient bien vues depuis le portail central de la nef. La chaise a été enchâssée dans sa nouvelle demeure avec la grande fête du 16 janvier 1666. [23] [41]

Le dernier travail du Bernin pour Saint-Pierre, entrepris en 1676, fut la décoration de la chapelle du Sacrement. [52] Pour tenir l'Hostie sacramentelle, il a conçu une version miniature en bronze doré du Tempietto de Bramante, la petite chapelle qui marque le lieu de la mort de Saint-Pierre. De chaque côté se trouve un ange, l'un regardant avec une adoration ravie et l'autre regardant vers le spectateur en guise de bienvenue. Le Bernin est mort en 1680 dans sa 82e année. [23]

A l'est de la basilique se trouve le Piazza di San Pietro, (Place Saint-Pierre). L'arrangement actuel, construit entre 1656 et 1667, est l'inspiration baroque du Bernin qui a hérité d'un emplacement déjà occupé par un obélisque égyptien qui était placé au centre (avec une certaine ruse) de la façade de Maderno. [note 9] L'obélisque, connu sous le nom de "The Witness", à 25,31 mètres (83,0 pieds) et une hauteur totale, y compris la base et la croix au sommet, de 40 mètres (130 pieds), est le deuxième plus grand obélisque debout, et le seul à rester debout depuis son retrait d'Égypte et sa réérection au cirque de Néron en 37 après JC, où il aurait été témoin de la crucifixion de saint Pierre. [53] Son déplacement à son emplacement actuel par ordre du pape Sixte V et conçu par Domenico Fontana le 28 septembre 1586, était une opération semée d'embûches et se terminant presque par un désastre lorsque les cordes tenant l'obélisque ont commencé à fumer à cause de la friction. Heureusement, ce problème a été remarqué par Benedetto Bresca, un marin de Sanremo, et pour sa rapidité d'intervention, sa ville a obtenu le privilège de fournir les palmiers qui sont utilisés à la basilique chaque dimanche des Rameaux. [23]

L'autre objet de l'ancienne place avec lequel Bernini a dû faire face était une grande fontaine conçue par Maderno en 1613 et placée d'un côté de l'obélisque, faisant une ligne parallèle à la façade. Le plan de Bernini utilise cet axe horizontal comme une caractéristique majeure de sa conception unique, spatialement dynamique et hautement symbolique. Les solutions les plus évidentes étaient soit une place rectangulaire de vastes proportions pour que l'obélisque se trouve au centre et la fontaine (et un compagnon assorti) puisse être incluse, soit une place trapézoïdale qui s'étendait de la façade de la basilique comme celle devant le Palazzo Pubblico à Sienne. Les problèmes du plan carré sont que la largeur nécessaire pour inclure la fontaine entraînerait la démolition de nombreux bâtiments, dont certains du Vatican, et minimiserait l'effet de la façade. Le plan trapézoïdal, en revanche, maximiserait la largeur apparente de la façade, qui était déjà perçue comme un défaut de conception. [41]

La solution ingénieuse de Bernini était de créer une place en deux sections. La partie la plus proche de la basilique est trapézoïdale, mais au lieu de s'étendre à partir de la façade, elle se rétrécit. Cela donne l'effet de contrer la perspective visuelle. Cela signifie qu'à partir de la deuxième partie de la place, le bâtiment semble plus proche qu'il ne l'est, la largeur de la façade est minimisée et sa hauteur apparaît plus grande proportionnellement à sa largeur. La deuxième section de la place est un immense cirque elliptique qui descend doucement vers l'obélisque en son centre. Les deux zones distinctes sont encadrées par une colonnade formée par des paires de colonnes doublées supportant un entablement de l'ordre toscan simple.

La partie de la colonnade qui entoure l'ellipse ne l'entoure pas entièrement, mais s'étend en deux arcs, symboliques des bras de "l'Église catholique tendant la main pour accueillir ses communiants". [41] L'obélisque et la fontaine de Maderno marquent l'axe le plus large de l'ellipse. Bernini a équilibré le projet avec une autre fontaine en 1675. L'accès à la place se faisait autrefois par un fouillis de bâtiments anciens, ce qui ajoutait un élément de surprise à la vue qui s'ouvrait au passage de la colonnade. Aujourd'hui, une longue et large rue, la Via della Conciliazione, construite par Mussolini après la conclusion des Traités du Latran, mène du Tibre à la place et donne des vues lointaines de Saint-Pierre à l'approche du visiteur, avec la basilique agissant comme un terminus vue. [23]

La transformation du site par Bernini est entièrement baroque dans son concept. Là où Bramante et Michel-Ange ont conçu un bâtiment qui se trouvait dans un "isolement autosuffisant", Bernini a fait en sorte que l'ensemble du complexe "se relie largement à son environnement". [41] Banister Fletcher dit "Aucune autre ville n'a offert une approche aussi large à son église cathédrale, aucun autre architecte n'aurait pu concevoir un design d'une plus grande noblesse. (c'est) le plus grand de tous les atriums avant le plus grand de toutes les églises de la chrétienté." [7]

Le sommet de la façade de la basilique Saint-Pierre a deux horloges et plusieurs sculptures. Les horloges ont été créées pour remplacer les clochers du Bernin qui ont dû être démolis en raison d'un support insuffisant. L'horloge de gauche indique l'heure de Rome, celle de droite indique l'heure moyenne européenne. Les statues sont le Christ Rédempteur, Saint Jean-Baptiste et 11 Apôtres. De gauche à droite : saint Thadée, saint Matthieu, saint Philippe, saint Thomas, saint Jacques le Majeur, saint Jean-Baptiste, le Rédempteur, saint André, saint Jean l'Évangéliste, saint Jacques le mineur , Saint-Barthélemy, Saint-Siméon et Saint-Matthias. Au-dessus de l'horloge romaine se trouvent les armoiries de la cité-état de la Cité du Vatican depuis 1931 détenues par deux anges. [ citation requise ]

La Basilique possède 6 cloches, placées dans la salle sous l'horloge romaine, seules 3 d'entre elles sont visibles depuis le sol tandis que les autres sont cachées derrière le bourdon. Ils vont du plus petit qui pèse 260 kg au massif bourdon qui pèse environ 9 tonnes. A partir de 1931, les cloches sont actionnées électriquement, permettant ainsi de sonner à distance même la plus grosse cloche. La cloche la plus ancienne Rotation date de 1288 et le bourdon appelé Campanone est sonné à Noël et à Pâques, en la solennité des saints. Pierre et Paul, et à chaque fois le Pape donne la bénédiction "Urbi et Orbi" à la ville et au monde. Campanone annonce également l'élection d'un nouveau pape.

Cloche# Nom Masse Casté
1 Campanelle 260 kilogrammes 1825
2 Ave Maria 280 kilogrammes 1932
3 Prédica 850 kilogrammes 1893
4 Rotation 2 t 1288
5 Campanoncino (Mezzana, Benedittina) 4 t 1725
6 Campanone 9 tonnes 1785

Tombes et reliques Modifier

Il y a plus de 100 tombes dans la basilique Saint-Pierre (existant à des degrés divers), dont beaucoup sont situées sous la basilique. Ceux-ci incluent 91 papes, Saint Ignace d'Antioche, l'empereur romain germanique Otto II et le compositeur Giovanni Pierluigi da Palestrina. La royauté catholique britannique en exil James Francis Edward Stuart et ses deux fils, Charles Edward Stuart et Henry Benedict Stuart, cardinal évêque de Frascati, sont enterrés ici, après avoir obtenu l'asile du pape Clément XI. Sont également enterrées ici Maria Clementina Sobieska, épouse de James Francis Edward Stuart, reine Christine de Suède, qui a abdiqué son trône pour se convertir au catholicisme, et la comtesse Mathilde de Toscane, partisane de la papauté lors de la controverse d'investiture. L'inhumation la plus récente a été celle du pape Jean-Paul II, le 8 avril 2005. En dessous, près de la crypte, se trouve le "Tombeau des Julii" du IVe siècle voûté récemment découvert. (Voir ci-dessous pour quelques descriptions de tombes).

Oeuvres Modifier

Tours et narthex Modifier

  • Dans les tours de chaque côté de la façade se trouvent deux horloges. L'horloge de gauche fonctionne électriquement depuis 1931. Sa cloche la plus ancienne date de 1288.
  • L'un des trésors les plus importants de la basilique est une mosaïque située au-dessus de la porte extérieure centrale. Appelée la "Navicella", elle est basée sur un dessin de Giotto (début du XIVe siècle) et représente un navire symbolisant l'Église chrétienne. [9] La mosaïque est principalement une copie du XVIIe siècle de l'original de Giotto.
  • A chaque extrémité du narthex se trouve une figure équestre, au nord Constantin le Grand par le Bernin (1670) et au sud Charlemagne par Cornacchini (XVIIIe siècle). [9]
  • Sur les cinq portails du narthex à l'intérieur, trois contiennent des portes notables. Le portail central a la porte en bronze de la Renaissance d'Antonio Averulino (appelé Filarete) (1455), agrandie pour s'adapter au nouvel espace. La porte sud, la porte des morts, a été conçu par le sculpteur du XXe siècle Giacomo Manzù et comprend un portrait du pape Jean XXIII agenouillé devant la figure crucifiée de Saint Pierre.
  • La porte la plus au nord est la "Porte Sainte" qui, par tradition, est murée de briques et ouverte uniquement pour les années saintes comme l'année du Jubilé par le Pape. La porte actuelle est en bronze et a été conçue par Vico Consorti en 1950 et coulée à Florence par la Fonderie Artistique Ferdinando Marinelli. Au-dessus, des inscriptions commémorant l'ouverture de la porte : PAVLVS V PONT MAX ANNO XIII et GREGORIVS XIII PONT MAX .

Des plaques commémoratives récemment installées se lisent au-dessus de la porte comme suit :

PAVLVS VI PONT MAX HVIVS PATRIARCALIS VATICANAE BASILICAE PORTAM SANCTAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVBILAEI MCMLXXV
Paul VI, Pontifex Maximus, a ouvert et fermé la porte sainte de cette basilique patriarcale du Vatican en l'année du jubilé de 1975.

IOANNES PAVLVS II PM PORTAM SANCTAM ANNO IVBILAEI MCMLXXVI A PAVLO PP VI RESERVATAM ET CLAVSAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVB HVMANE REDEMP MCMLXXXIII–MCMLXXXIV
Jean-Paul II, Pontifex Maximus, a ouvert et fermé à nouveau la porte sainte fermée et mise à part par le pape Paul VI en 1976 au cours de l'année jubilaire de la rédemption humaine 1983-1984.

IOANNES PAVLVS II PM ITERVM PORTAM SANCTAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO MAGNI IVBILAEI AB INCARNATIONE DOMINI MM–MMI
Jean-Paul II, Pontifex Maximus, a de nouveau ouvert et fermé la porte sainte en l'année du grand jubilé, depuis l'incarnation du Seigneur 2000-2001.

FRANCISCVS PP. PORTAM SANCTAM ANNO MAGNI IVB MM–MMI A IOANNE PAVLO PP. II RESERVATAM ET CLAVSAM APERVIT ET CLAVSIT ANNO IVB MISERICORDIAE MMXV–MMXVI
Le pape François a ouvert et refermé la porte sainte, fermée et mise à part par le pape Jean-Paul II l'année du grand jubilé 2000-2001, l'année jubilaire de la Miséricorde 2015-2016.

Les anciennes plaques commémoratives sont retirées pour faire place à la nouvelle plaque lorsque la porte sainte est ouverte et scellée.


Sant'Ambrogio

Avec le Duomo, la basilique de Sant'Ambrogio est le berceau de l'histoire et de la spiritualité à Milan et un trésor d'art sacré. Une grande dévotion populaire tourne autour de la basilique qui a toujours été une destination pour les pèlerins et les visiteurs. L'entrée de la basilique, le magnifique atrium composé de quatre colonnes avec des chapiteaux sculptés en relief, est une introduction appropriée à l'atmosphère vénérée typique des intérieurs ecclésiastiques. En entrant, les visiteurs rencontrent une façade à pignon ouverte par deux loggias superposées qui sont reliées à l'intérieur du porche et encadrées au sommet par deux clochers, celui de gauche est la Torre dei Canonici (Tour des Canons, 1141) et le droit l'une est la Torre dei Monaci (Tour des moines 842.

Aujourd'hui, la Basilique, dédiée à l'évêque de Milan, est un magnifique exemple d'architecture romane en Lombardie. Construite entre 379 et 386, elle s'appelait à l'origine la "Basilique Martyrum" à la demande de Sant'Ambrogio. Construite au milieu d'un vaste espace (Hortus Philipphi) réservé aux sépultures chrétiennes et caractérisée par la présence de petites cellules en commémoration des martyrs, la basilique - dédiée aux martyrs Gervasio et Protasio - était initialement destinée à accueillir le tombeau de ses fondateur.

L'ancien bâtiment, dont on ne connaît que le plan d'origine, a été largement modifié depuis le IXe siècle. L'église a trois nefs, deux latérales et une centrale. Le plafond est constitué de voûtes d'ogives et de piliers qui créent élan et harmonie. Il ne reste plus grand-chose de la basilique originale Martyrum dans la basilique de Sant'Ambrogio, mais des preuves précieuses de l'époque peuvent encore être trouvées.

Parmi ceux-ci se trouve le magnifique Sarcophage de Stililcone, un grand trésor qui est traditionnellement attribué au général Théodose mais a probablement été commandé par une personne de haut rang liée à la cour milanaise.

Une partie de la décoration des murs intérieurs subsiste, comme des incrustations de marbre polychrome et une balustrade en marbre appartenant probablement à la rambarde de l'autel des saints martyrs, portant un christogramme agrémenté des lettres alpha et oméga. Incroyablement, deux panneaux de bois précieux sculptés de la porte d'entrée commandés par Ambrogio ont également été conservés.

Une promenade dans les allées devient un fascinant voyage à travers l'art et l'histoire pour admirer les nombreuses décorations précieuses des voûtes. Cependant, le regard est inévitablement attiré vers le point d'appui de la basilique : le ciboire, un élégant baldaquin orné de stuc byzantin lombard soutenu par quatre colonnes romaines qui enserrent et préservent le chef-d'œuvre de l'art carolingien (le seul exemplaire existant conservé en métaux précieux) : l'autel d'or.

L'histoire raconte que, probablement au IXe siècle, l'évêque Angilberto déplaça les reliques des évêques dans un sarcophage en porphyre qui était ensuite recouvert par le précieux autel, appelé &lsquodi Vuolvinio&rsquo en hommage à l'auteur du magnifique ouvrage. Des scènes de la vie du Christ sont représentées au recto et la vie de Sant'Ambrogio peut être admirée au verso.

Cependant, même cette transformation n'était pas la dernière. La construction ultérieure de la crypte au Xe siècle, avec l'élévation du sol du chœur, apporta d'autres changements. Actuellement, les restes de Gervasio, Protasio et Ambrogio sont placés dans une urne en argent sous l'autel.


Basilique de Sant'Ambrogio

Cette basilique, qui se dresse sur la place du même nom, reflète seize siècles d'histoire. C'est la reine et la mère des églises lombardes.

Ce bâtiment paléo-chrétien a commencé en 379 et consacrée par Sant’Ambrogio en 387. Au cours des siècles, il a été agrandi, modifié ou endommagé à diverses reprises et pendant la Seconde Guerre mondiale, il a été bombardé. Néanmoins, il conserve une solennité et une austérité qui lui permettent d'être encore considéré comme l'un des chefs-d'œuvre du roman lombard. architecture.

À l'intérieur se trouvent des sculptures et des souvenirs antiques, des reliques religieuses et des œuvres d'art de plus de 1600 ans de l'histoire milanaise. A noter : la chaire avec ses colonnes et ses arcades qui repose sur un sarcophage paléochrétien le ciboire (tombeau) soutenu par des colonnes romaines au-dessus de l'autel d'or (le Paliotto) qui est un magnifique travail de l'orfèvre. Volvinio le plafond de l'abside avec sa grandiose mosaïque du XIIe siècle et le plafond en mosaïque dorée du IVe siècle dans le sacellum (chapelle) de Saint Vittore dans Ciel d’Oro.

Remarquable aussi sont le Portico della Canonica (presbytère) conçu par Bramante, l'oratoire de San Sigismondo et le Trésor plein de choses précieuses. A quelques mètres de l'entrée de la basilique s'élève la Pusterla (une partie de l'ancien mur de la ville et de la porte d'entrée) construit en 300 qui à l'époque médiévale a été incorporé dans les murs entourant la ville.


Contenu

L'une des églises les plus anciennes de Milan, elle a été construite par saint Ambroise en 379-386, dans une zone où de nombreux martyrs des persécutions romaines avaient été enterrés. Le prénom de l'église était en fait Basilique Martyre.

Lorsque saint Ambroise est arrivé à Milan, les églises locales étaient en conflit les unes avec les autres sur le conflit entre l'arianisme et le symbole de Nicée ainsi que de nombreux problèmes locaux. Il était fermement en faveur du côté nicéen du conflit et voulait faire du nord de l'Italie un bastion pro-Rome. Il l'a fait par la prédication et la construction. Il fit construire trois ou quatre églises autour de la ville, la Basilique Apostolorum (aujourd'hui San Nazaro in Brolo), la Basilique Virginum (aujourd'hui San Simpliciano et la Basilique Martyrum (qui fut plus tard rebaptisée en son honneur). Une quatrième église, la Basilique Salvatoris (aujourd'hui San Dionigi) lui est également attribué, mais ne date peut-être pas du IVe siècle. Ces églises étaient consacrées avec un langage anti-arien et comme symboles de la richesse et du pouvoir de la faction pro-nicéenne à Milan. [2]

Dans les siècles qui ont suivi sa construction, l'édifice a subi plusieurs restaurations et reconstructions partielles, assumant l'aspect actuel au XIIe siècle, lorsqu'il a été reconstruit dans le style roman.

Initialement, la basilique était en dehors de la ville de Milan, mais au cours des siècles suivants, la ville s'est développée autour d'elle. Elle devient un centre de vie religieuse et une communauté de chanoines se développe dans l'église. En 789, un monastère est établi dans l'enceinte de la basilique. Les chanoines, cependant, ont conservé leur propre communauté et identité au lieu de disparaître. Deux communautés religieuses séparées et distinctes se partageaient la basilique.Au XIe siècle, les chanoines adoptent des ordres et deviennent des chanoines réguliers. Il y avait maintenant deux ordres monastiques distincts suivant des règles différentes vivant dans la basilique. Les chanoines étaient dans le bâtiment nord, le cloître des chanoines, tandis que les moines étaient dans les deux bâtiments sud. [3]

Les deux tours symbolisent la division dans la basilique. Le 9ème siècle Torre dei Monaci La tour ("Tour des moines") était utilisée par les moines pour appeler les fidèles à la messe des moines. Les moines se nourrissaient en partie des offrandes données après la messe. Cependant, les chanoines n'avaient pas de clocher et n'étaient pas autorisés à sonner des cloches jusqu'à ce qu'ils aient terminé leur propre tour au 12ème siècle. [3]

Le monastère et l'église sont devenus un grand propriétaire foncier dans le nord de l'Italie et dans ce qui est maintenant le canton suisse du Tessin. Le 4 août 1528, la soi-disant "Paix de Saint-Ambroise", entre les factions nobles et populaires de la ville, a été signée ici. En 1492, les bénédictins chargent Donato Bramante, architecte structurel de la basilique Saint-Pierre, de rénover le nouveau presbytère.

En août 1943, les bombardements anglo-américains endommagent lourdement la basilique, en particulier l'abside et ses abords. À la suite de cela, un nouveau bâtiment, peint en rose, a été construit pour abriter les bureaux de l'Abbott et le musée.


Les trois nefs contiennent des œuvres d'art importantes. La coupole est composée de mosaïques lumineuses et l'autel doré est l'œuvre du maître Volvinio.

Le musée contient un trésor avec des objets ecclésiastiques et des manuscrits en parchemin.

Piazza de St. Ambrogio avec église à St. Ambrogio

Clochers - Campanile

Remarquez les deux clochers médiévaux à gauche et à droite derrière l'église, que l'on peut voir depuis le centre de la place Saint-Ambrogio.

Le clocher droit, la tour des moines, date du 10ème siècle, tandis que le clocher gauche, la tour dite de Kanonicza au 13ème siècle a été ajouté. Bramante construit au XVIe siècle sur ordre des Sforza, le cloître et le portique.

Derrière l'église se trouve le Temple de la Victoire, Tempio della Vittoria.

Visites de la basilique de Sant'Ambrogio

Musée et trésors Sant Ambrogio

12. Donato Bramante a été représenté dans l'une des peintures les plus célèbres de Raphaël

L'un des faits les plus drôles de Donato Bramante est peut-être ce célèbre peintre Raphaël l'a inclus dans l'un de ses tableaux les plus célèbres.

L'école d'Athènes est situé dans l'une des salles Raphaël du palais apostolique au Vatican appelée la "Stanze della Segantura» et dépeint de nombreux intellectuels et artistes de l'histoire.

Bramante a été dépeint comme Euclide, da Vinci comme personnage principal Platon, et Michel-Ange comme Héraclite. Bramante comme Euclide / Wiki Commons

Ceci conclut le liste ultime des faits de Donato Bramante, l'un des architectes les plus prolifiques de la Renaissance et de la Haute Renaissance dont on se souviendra à jamais à travers ses œuvres étonnantes !